Todos los especialistas en LinkedIn lo repiten como un mantra: tu perfil comienza con un retrato profesional. Haz el retrato primero, ocúpate de todo lo demás después.
Pero qué significa 'retrato profesional', Slava? Por ejemplo, si contrato a un fotógrafo para que me tome una foto en un estudio profesional usando una gran cámara profesional, luces y todos los accesorios, ¿sería lo suficientemente profesional para LinkedIn?
Bueno, podría serlo. Si el fotógrafo sigue estas 5 reglas principales. No dudes en preguntar sobre ellas, y es más probable que termines con un resultado mucho mejor.
5. El Encuadre.
Un retrato es un tipo específico de retrato con solo tu cabeza y hombros en el encuadre. No hay mucho espacio en el círculo de tu foto de perfil para desperdiciarlo en más cuerpo. La cabeza y los hombros son la proximidad perfecta para establecer contacto visual inmediato con un espectador.
Recuerda cualquier película que te guste. Solo los personajes principales se muestran en primer plano, nunca los actores secundarios o extras. Tú eres el personaje principal de tu historia. Y esta es la imagen principal que lo dice todo sobre ti. Por eso necesitas este encuadre.
4. Fondo Limpio.
Un fondo neutral blanco, gris o de tu color de marca característico es un copiloto ideal para tu retrato: no está desviando la atención de tu rostro, simplemente está ahí, dando esa sensación satisfactoria de que tienes todo bajo control.
3. Contacto Visual.
Así es como comienza y se desarrolla cualquier conversación en la vida real, ¿verdad? Y una persona que te habla mientras mira hacia otro lado no tiene ninguna posibilidad de ganarse tu confianza o respeto. Entonces, ¿por qué la gente todavía piensa que tal mirada es una buena idea para una foto de perfil de LinkedIn?
2. Altura de la Cámara.
Esta es una joya oculta de la fotografía de retratos que no parece obvia y relevante, incluso para los fotógrafos, así que cuando la entiendas y la veas, podrás usarla a tu favor.
Lo que pasa es que muchos fotógrafos fallan al hacer retratos porque no observan la altura de la cámara. Disparan basándose en SU ALTURA, no en la del sujeto.
¿Por qué importa? La altura correcta de la cámara, al nivel de TU pecho (no al nivel de los ojos del fotógrafo), te coloca en una posición poderosa en la imagen, exactamente como un líder debería verse: confiado y accesible. La altura de la cámara juega un papel significativo en cualquier retrato y especialmente en la composición de retratos.
1. Expresión Facial.
Esto es crucial. Una expresión facial natural no solo se ve atractiva, vende tu marca personal a un precio mucho más alto que una foto genérica.
No se trata de que seas o no seas 'genuinamente fotogénico'.
No estás obligado a saber qué hacer frente a la cámara para verte natural. Este es el trabajo del fotógrafo. El fotógrafo debe guiarte en cada paso de la sesión, literalmente, cómo posicionar tu cabeza, tu cuerpo, romper el hielo emocional, estar siempre en contacto, no solo esconderse detrás de la cámara y decirte que 'hagas lo tuyo'.
¡Eso es todo! Por supuesto, esto es solo la punta del iceberg pero, como dije, siguiendo esto, podrás obtener un resultado mucho mejor al elegir un fotógrafo.
Resumamos lo que acabas de aprender:
Comienza con el portfolio: ¿hay una sección en el sitio web dedicada a retratos? ¿Se ve consistente mientras representa una variedad de edades y etnias? Es importante porque la consistencia en un portfolio hace que el resultado de tu sesión sea predecible.
¿Están encuadrados correctamente?
¿El fondo se ve bien, simple y sencillo?
¿Qué hay del contacto visual?
¿Las personas en las fotos se ven poderosas, no disminuidas por la cámara colocada demasiado alta?
¿Sus expresiones son confiadas y accesibles, y las sonrisas se ven naturales?
Última: ¿te gusta el estilo general de este fotógrafo? Si es así, ¡esta es tu elección!